Poznaliśmy szczegóły opolskiego OPO Festival 2023
Podczas jedenastej edycji opolskiego festiwalu pojawią się m.in. legendarny Robyn Hitchcock (The Soft Boys, The Venus 3), Luke Haines (The Auteurs) oraz The Saxophones.
Historia zatacza koło - OPO Festival powraca do swoich klubowych korzeni. Jesienią 2023, a także wczesną wiosną 2024 roku, ten "najbardziej kameralny festiwal muzyczny w Polsce" odbędzie się w przestrzeni Klubokawiarni OPO w Opolu. Jedenasta odsłona wydarzenia, na której w przeszłości pojawili się m.in. Courtney Barnett, Arlo Parks, Kevin Morby i Neil Halstead (Slowdive) jest wyjątkowa również z jeszcze jednego względu - nie ma na nią biletów. Aby wziąć udział w wydarzeniu, należy skontaktować się z nami poprzez media społecznościowe (Facebook, Instagram) lub mailowo. Liczba miejsc jest ograniczona.
LINE-UP 2023
03/11/23 Robyn Hitchcock (UK)
04/11/23 Luke Haines (UK)
05/11/23 Jimmy Whispers (US)
10/11/23 Franio Mucha (PL), Kondukta (PL)
11/11/23 The Saxophones (US), Gloria de Oliveira (DE)
17/11/23 OPO Showcase: Tomasz Makowiecki (PL) - TBA
18/11/2023 OPO Showcase: keatsu (PL), Smutny Tuńczyk (PL), Mateusz Tomczak (PL), Ala Zastary (PL) - TBA
ROBYN HITCHCOCK (UK) to jeden z najważniejszych współczesnych brytyjskich songwriterów, były lider post-punkowej formacji The Soft Boys z którą w 1980 roku wydał kultowy album "Underwater Moonlight", twórca 23 płyt solowych z pogranicza folku i psychodelicznego rocka, w których pobrzmiewają echa dokonań Syda Barretta z Pink Floyd, Boba Dylana i ex-Beatlesa Johna Lennona, ceniony za surrealistyczne teksty i sceniczną osobowość, przez kilka lat wspólnie z Peterem Buckiem (R.E.M.), Scottem McCaugheyem (Young Fresh Fellows) i Billem Rieflinem (Ministry) współtworzył grupę The Venus 3, w ostatnim czasie współpracował z liderem XTC Andym Partridgem oraz gitarzystą The Smiths Johnnym Marrem, który wystąpił gościnnie na wydanej w ubiegłym roku płycie Hitchcocka "Shufflemania".
LUKE HAINES (UK)
Lider brytyjskiej formacji The Auteurs, z którą przypadkiem wymyślił brit-pop nagrywając w 1993 roku ponadczasowy album "New Wave" i dzięki której swoją nazwę zawdzięcza ceniona w świecie polskiej alternatywy formacja Lenny Valentino. Fanem twórczości Luke'a Haines'a jest nie tylko Artur Rojek, ale i gitarzysta R.E.M. Peter Buck, z którym Haines nagrał dwie ostatnie płyty solowe. To artysta niezwykle płodnych i ekscentryczny zarazem. Specjalista od koncept albumów. Poświęcił je między innymi wrestlingowi, epoce atomowej, Brexicie i napędzanej narkotykami kulturze młodzieżowej. Mistrz sarkazmu z odniesieniami do popkultury i z zamiłowaniem do malarstwa, autor dwóch książek "Bad Vibes: Britpop and My Part In Its Downfall" i "Post Everything: Outsider Rock and Roll".
JIMMY WHISPERS (US) + DUBAIS (US)
Niegdyś był słodkim dzieciakiem z Chicago, który skradł serca debiutanckim albumem nagranym na... na iPhonie. O intymnych notatkach głosowych Jimmy'ego rozpisywały się największe magazyny muzyczne: VICE, Spin, Stereogum, NME, czy BrooklynVegan, a opiniotwórczy Pitchfork zaprosił go do występu na swoim Pitchfork Music Festival. Po długich ośmiu latach, wyemigrowaniu do Los Angeles i odstawieniu środków odurzających, powraca z nową, współprodukowaną przez Ziyada Asrara z grupy Whitney płytą "The Search Of God". Nie zmieniła się średnia długość jego piosenek, która wynosi około półtorej minuty. Na albumie nagranym przy użyciu dwóch zabytkowych syntezatorów, automatu perkusyjnego Roland CR5000 i zepsutej maszyny do karaoke Whispers uśmiecha się do Beach Boysów i kłania w stronę uniwersyteckiego radia, a w warstwie tekstowej wysyła sygnał alarmowy dla niespokojnego świata, którego wciąż warto ocalić.
Występ Jimmy'ego Whispersa poprzedzi DUBAIS, amerykańska artystka i aktywistka Nadia Buyse, która łączy w swojej twórczości estetykę DIY z elementami performance'u, a punkową ekspresję łagodzi słabością do popu.
THE SAXOPHONES (US)
Formacja The Saxophones z siedzibą w amerykańskim mieście Oakland to małżeństwo Alexi Erenkov (wokal, gitara, instrumenty klawiszowe i dęte) i Alison Alderdice (perkusja, wokal). Inspiruje ich exotica lat 50., folk z Zachodniego Wybrzeża, smooth jazz i retro pop. Swoje pierwsze nagrania wydali własnym sumptem na płycie winylowej wyciętej za pomocą tokarki, a zadebiutowali oficjalnie w 2016 roku świetnie przyjętym małym wydawnictwem "If You're On The Water". Opublikowana na singlu piosenka tytułowa stała się wizytówką duetu osiągając milionowe wyświetlenia w serwisach streamingowych. The Saxophones ugruntowali swoją pozycję na rynku muzycznym pełnometrażowymi albumami "Songs of The Saxophones" i "Eternity Bay". Najnowsza, trzecia płyta "To Be A Cloud" została nagrana w całości na żywo i na taśmę w dawnym kościele katolickim w stanie Waszyngton, które obecnie pełni funkcję studia nagraniowego Phila Elveruma, twórcy Mount Eerie, kultowego projektu z pogranicza folku i alternatywy. Zdaniem krytyków i fanów jest to ich najbardziej dojrzałe, a także kompletne dzieło. Jesienną trasę po Europie rozpoczynają właśnie od Opola!
GLORIA DE OLIVEIRA (DE)
Gloria de Oliveira chciała zostać śpiewaczką operową, ale los sprawił, że najpierw trafiła do szkoły aktorskiej w Londynie, a potem na filmowy plan "Babylon Berlin" i nagrodzonego na Berlinale filmu "Undine". Niemiecka artystka o brazylisjkich korzeniach chwilę wcześniej, bo w wieku zaledwie 18 lat wydała swoje pierwsze nagrania podpisane pseudonimem lovespells. W 2022 roku wystąpiła na London Fashion Week prezentując napisaną specjalnie na tę okazję muzykę do pokazu jesienno-wiosennej kolekcji uznanej tureckiej projektanki mody Bory Aksu. Jej nowy album "Oceans Of Time", napisany we współpracy z zaufanym współpracownikiem Davida Lyncha amerykańskim projektantem dźwięku Deanem Hurleyem, wydany został nakładem cenionej nowojorskiej wytwórni Sacred Bones Records i okrzyknięty mianem "eterycznego klejnotu" przez recenzentów Loud and Quiet. Utrzymane w stylistyce etheral wave, dream-popu i dark ambient nagrania Glorii to gratka dla osób poszukujących w muzyce mroku i uroku.